テントの中で始まる戦略

ザッソウラジオは、ソニックガーデンの代表・倉貫義人と「がくちょ」こと仲山進也が、二人の友人をゲストに招き、「雑な相談」のザッソウを重ねるポッドキャストである。2025年5月のゲストは、ラクガキライフコーチ・UIUXデザイナーのタムカイ。富士通という日本を代表する大企業に身を置きながら、個人活動としてラクガキ講座を展開し、全社変革プロジェクト「フジトラ」においてはパーパスカービングを10万人に届けた人物だ。

倉貫とタムカイは、この回が初対面である。しかし収録が始まると、二人の間には奇妙なほどの共振が生まれた。大企業に長くいたこと、社外に出て仲間を見つけたこと、「裸一貫」ではなく会社という器を活用したこと——背景の符合が、初対面の硬さを溶かしていく。その中心で、仲山が「泰然自若」と形容されるほどの静けさで場を見守っている。

この回は、タムカイの「半生」を聞く会である。だが単なる自己紹介ではない。話が進むにつれ、「戦略性と着想」というストレングスファインダーの資質が、彼の人生のあらゆる選択にどう作用してきたかが浮かび上がる。それは意図された語りではなく、三人のザッソウの中から自然と結晶化していった構造だった。

本ドキュメントは、ザッソウラジオにタムカイがゲスト出演した3回シリーズの第1回である。第2回「『考えるとは何か』を考える」、第3回「おしゃべりに花が咲く」と併せてお読みいただきたい。

タムカイと仲山進也の出会いは、2018年の軽井沢ラーニングフェスティバル（ラーフェス）に遡る。二人はそれぞれ「バディ」として招かれていた。直接の面識はなかったが、互いの存在はすでに認識していた。

SNS時代の出会いには、こうした「認知の非対称性」がつきまとう。相手の投稿を見ている、共通の友人がいる、しかし直接の言葉を交わしたことはない——そのもどかしい距離感を、仲山は軽やかに語る。行きのバスでも「声はかけずかけられず」だった二人が、ようやく挨拶に至ったのは、テント周辺の人気のない場所ですれ違った「しょうがない」瞬間だった。

タムカイが語る第一印象は、仲山の実像とのギャップを物語って面白い。

「髭のいけおじ」「バリバリ」という先入観が、ラーフェスのテント泊で一気に崩れる。バディとして招かれた参加者の多くは「ちゃんとした人」で、近隣にホテルを取る。しかしこの二人は、11月の軽井沢の地面に三角テントを張り、寝袋で夜を過ごした。

「ちゃんとしない」選択が、結果的に最も強い絆を生んだ。寒さに耐えながらビールを飲み、テントで語り合う時間が、チームビルディングそのものになった。仲山はこの記憶を「ずっとビール飲んでたんですよね」と一言で片付ける。

この出会いを起点に、二人の関係は広がっていく。大阪での共同登壇、タムカイが作ったワークショップツールを使ったイベント、仲山が主催した「何もしない合宿」への参加。タムカイがサウナにハマった時期には「何人かを引き連れて銭湯行って」布教活動を展開した。しかしコロナ禍で、その距離は再び開く。「オンラインではちょっと話したりはするものの」——そのすれ違いを経ての、今回のザッソウラジオである。

倉貫がタムカイに発した最初の観察は、この回全体を貫く問いの種になる。

「富士通感がしない」——この一言が、タムカイの半生を語るトリガーとなる。

2003年、タムカイは富士通に入社する。だがその入口は、志望とは程遠いものだった。

デザイナー候補として集められた選考——アイデアソンと面接と実技——を、「やるとなったら本気でやるタイプ」のタムカイは突破してしまう。カーデザインでも白物家電でもなく、携帯電話がコミュニケーションを変えつつあった時代の富士通に、「コミュニケーションっていうテーマでなんかできるかも」という漠然とした予感だけで飛び込んだ。

「しゃあない社会人始めるか」——この関西弁のつぶやきに、タムカイのキャリアの原点がある。そもそも富士通で何者かになろうとしたことが一度もない。その「力の抜け方」が、後に彼を独自のポジションへと導くことになる。

しかし、入社直後の現実は厳しかった。

チーム内でデザイン案を作るたびに、先輩の案が採用される。社内コンペで案が通らない。「次の社内コンペでファンが通らなかったらデザイナーやめよう」と決意したタムカイが取った行動は、誰にも教わったものではなかった。

Photoshopのファイルを3200%まで拡大し、ピクセル単位でグラデーションの配分を読み取り、「完コピ」する。この行為は、単なる模倣ではない。先輩のデザインに内在する「かっこよさ」の構造——線の配置、グラデーションの比率、余白の取り方——を、最小単位まで分解して理解しようとする試みである。

「パンって跳ねた」という身体感覚的な表現が印象的だ。理論や戦略ではなく、手を動かし、ピクセルを数え、構造を体に入れた先に訪れた「跳躍」。タムカイのデザイナーとしてのキャリアは、この瞬間から動き始める。「先に抑える案を作れるようになって」、5年間で会社にアジャストしていった。

5年間で「楽しくなってきた」矢先に、大企業の現実がタムカイを襲う。ジョブローテーション——大企業特有の人事異動だ。子供が生まれたばかりだったこともあり、タムカイは当時の部長に「嫌です」と直言した。返答は簡潔だった。

「お前いなくても会社って回るし」——この言葉を、タムカイは悲劇として語らない。「悲しいというよりは確かに」という受け止め方に、彼の本質的な合理性が表れている。しかし、この「確かに」は同時に、深い問いを開く。

「富士通さん」——個人名ではなく社名で呼ばれることの意味。5年間の実績が、すべて「富士通」というブランドに帰属しているのではないかという疑念。この「強烈な焦り」が、タムカイを社外へと押し出す。

29歳でブログを始めたタムカイは、ブロガーコミュニティに入っていく。大企業のデザイナーという出自は、そこでは新鮮に映った。「いや、それすごい面白いねとか言われることもあり」——しかし2014年頃、「俺、でもブロガーになりたかったわけじゃないしな」という壁にぶつかる。最速で記事を書く人、写真がすごい人、知識が豊富な人……その中で「何だったら俺勝てるかな」と考えたとき、手元で書き続けていたノートの存在に気づく。

しかし、ラクガキ講座の誕生にはもう一つのきっかけがあった。ブロガー仲間からの何気ない一言——「いつも絵描いてるから絵を教えてよ」。その背景には、小学校一年生の時に「お前下手だな」と担任に言われて以来、絵を描くことが楽しくなくなった、という人生の物語があった。

タムカイは美大出身であり、受験デッサンの厳しい訓練を経験している。「絵をうまくなるってそういうこと」——その前提が、友人の告白によって揺さぶられる。「じゃあ絵を描くことがすごく楽しいラクガキの講座だったら僕できますよ」。

コワーキングスペースを時間借りし、Facebookでイベントを立て、10人が集まった第一回。「めっちゃ僕も楽しかったし、相手もすっごい良かったって言ってくれた」——この原体験が、ラクガキコーチとしてのタムカイの出発点となる。

ラクガキ講座の宣伝のために書いていたブログに、手書きのノートを載せ始める。すると「最近それってグラレコって言うらしいね」と教えられる。グラフィックレコーディングという言葉は後から来た。タムカイにとっては「いつものノート」が、世の中では新しい概念として認知されつつあったのだ。

転機は、元Googleの方からのカンファレンス依頼だった。

ここで多くの人は、「社外の仲間を集める」か「起業して人を雇う」という方向に思考が向かう。しかしタムカイは違った。富士通グループ内にいたグラフィックレコーディングの実践者たちを束ね、チームとして対応したのだ。

倉貫はこの選択に、他の誰よりも強く反応した。

「別物」として分断されがちな会社と個人を、タムカイは自然につないだ。しかもそれは純粋な善意ではなく、計算された判断でもあった。

「打算的」という自嘲を、倉貫はすかさず言い換える——「いい表現すると戦略性」。そしてこの「戦略性」は、タムカイの中で一貫した行動原理であることが、次第に明らかになっていく。

グラレココミュニティが自然発生的に生まれたことで、タムカイは「組織」の問題に直面する。「会社は上から言われてちゃんとやる構造」——その外側で、どんな組織を作ればよいのか。

ちょうどその頃、日本に「ティール」という言葉だけが到来していた。フレデリック・ラルーの『ティール組織』が話題になり始めた時期だ。タムカイは「わからんけど、こういう感じじゃねえかっつって」手探りで組織を作る。

「自律性をどうやったら高められるのか」——この問いの中に、パーパスカービングの萌芽がある。

仲山はこの文脈で、タムカイとの共通点と相違点を示唆する。仲山は楽天が成長する途中に「謎の位置」を確立した。組織の拡大とともに、居場所が自然と固定化された。しかしタムカイの場合は違う。

「エアポケット」——組織の隙間。そこに一度は身を潜めていたタムカイが、グラレコやパーパスカービングで可視化されたことで、隠れ場所が消えた。大企業の中で自由に動くためには、「見えないこと」が武器になる時期がある。しかし成果が上がれば上がるほど、その透明性は失われる。これは、大企業内で独自のポジションを築こうとする人間が必ず直面するパラドックスだ。

2020年、富士通の全社変革プロジェクト「フジトラ」が始動する。しかしタムカイの反応は、最初は冷めたものだった。

「変革するする詐欺」——大企業に長く身を置いた人間にしか出てこない言葉だ。しかしタムカイは、次の瞬間に自分を省みる。

フジトラのプロジェクトに飛び込んだタムカイは、個人のパーパスを言語化する対話のプログラムを設計する。個人活動で培ってきたラクガキ講座やコーチングの知見が、ここで初めて「全社」のスケールに接続された。

パーパスカービングの思想は明快だ。上から降ろされた言葉ではなく、自分の内側から掘り出すもの。社長への直談判を経て、プログラムは全社展開される。

「パンパースって言い出したぞ」——この半ば嘲笑的な社内の空気を、タムカイは対話のプログラムによって変えていく。希望制ではなく「ほぼ強制で全員」という選択が、会社の空気を変えた。

「パーパスって言葉を誰もバカにはしなくなった」——「変革するする詐欺」を実際に乗り越えた瞬間である。

倉貫はこの姿を「トラリーマン」と評した。投資家・藤野英人が提唱した概念——組織にいながら虎（トラ）のように自由に動くサラリーマン。タムカイはまさにその体現者だった。

タムカイが語る大企業活用の本質は、二つの数字に集約される。ラクガキコーチとして7-8年かけて到達した受講者数は約1万人。パーパスカービングとして全社展開した場合は、3年で10万人。しかもそれは「一つの閉じた中」で行われる社会実験だった。

「面白くなさそうなJTC」——この自虐が、逆説的にタムカイの活動の価値を高める。富士通でそれができるなら、どこでもできるのではないか、という説得力。倉貫が指摘する「そこでやってるっていうのが希少性」とは、まさにそのことだ。

話はここで、一見些末に見える「水玉の服」というトピックに向かう。しかし、この話題がこの回の全体を統合することになる。

「水玉のグラレコの人」——これ以上ないパーソナルブランディングだ。しかしタムカイ自身は、それを「戦略性」の産物として語る。

「たまたま」から始まり、「じゃあ」で定着する。この軽さが、タムカイの行動原理の核心だ。偶然をキャッチし、瞬時にその可能性を見抜き、即座に実装する。

そしてここで、ストレングスファインダーの結果が共有される。タムカイの上位資質は「戦略性」「着想」「行動力」「未来志向」「最上志向」。倉貫は即座に反応する。

三人の資質が交差する。タムカイの「着想」は仲山と重なり、「戦略性」は倉貫と——そして仲山とも重なる。「戦略性」は三人に共通する資質だった。この回のザッソウが初対面にもかかわらずスムーズに進んだ理由の一端が、ここに見える。

「いいんじゃないの」——現状維持を好む組織の中で、「もっと良くしたい」という衝動は時に煙たがられる。この小さな摩擦の積み重ねが、タムカイをエアポケットへと向かわせたのかもしれない。

タムカイの話を受けて、倉貫は自身の起業経験を重ねる。TISで14-15年勤務し、社外の仲間を作り、社内ベンチャーを立ち上げ、最終的にMBOで独立した。

「使えるものは全部使う」——この実利的な宣言は、スタートアップ礼賛の風潮に対する静かなアンチテーゼだ。タムカイもまた、この共振に応じて自身の発見を語る。

「人だから」——この一語に、タムカイの対人哲学が凝縮されている。役職ではなく人として向き合う。「会社という組織にとらわれ始めると、だんだん人の上下で何かを考え始める人がいる」——その傾向を、社外での活動が矯正してくれたのだとタムカイは振り返る。

学長のフィルターを通して見た楽天と、タムカイのフィルターを通して見た富士通。ブランディングとは、外側の印象ではなく、中の人が語る物語によって変わるものだ——この回の底流にあったテーマが、最後にさりげなく浮上する。

「十分、タムカイさんの半生を聞いて」——倉貫のこの一言が、第1回を締めくくる。初対面の二人は、30分で「同じリングに立った」のだ。

この第1回を通じて浮かび上がるのは、「戦略性と着想の人」というタイトルが、単なるストレングスファインダーの資質名を超えた意味を持っているということだ。

タムカイの人生には、繰り返し現れるパターンがある。偶然の出来事——テント泊、水玉の服、友人からの「絵を教えて」——をキャッチし、瞬時にその可能性を読み取り、戦略的に展開する。しかしその「戦略性」は、冷徹な計算ではなく、「しゃあない社会人始めるか」「じゃあ」「一人じゃ無理じゃねえか」といった、どこか力の抜けた言葉とともに発動される。

倉貫が共振したのは、おそらくこの「力の抜けた戦略性」だった。裸一貫で起業するのではなく、使えるものは全部使う。個人の活動と会社の活動を対立させるのではなく、自然につなぐ。その姿勢は、スタートアップ文化が称揚する「覚悟の物語」とは異なる、もう一つのキャリアの可能性を示している。

仲山が一歩引いた場所から見守っていたのは、この共振がどこまで深まるか、ということだったのかもしれない。初対面の二人が、30分の対話で「同じリングに立った」と言い合える関係に至ったこと——それ自体が、ザッソウの持つ力を体現していた。

第2回では、この「着想」の側面がさらに掘り下げられる。「考えるとは何か」を考える——三人のこじらせた思考プロセスが、制約と創造性の関係をめぐって花開くことになる。